ヴェルレーヌの誕生日

　今日、３／３０は19世紀ﾌﾗﾝｽの詩人、ポール・ヴェルレーヌの誕生日です（1844年）。ヴェルレーヌはアブサンという強いお酒にはまっちゃって中毒になった詩人ですが、ランボーと並んでその象徴主義はまったく古びていないのがすごいところです。因みに、かの有名なトルストイ先生はヴェルレーヌ、ボードレールが大嫌いだったようで、以下のように酷評しています。

「ヴェルレーヌの人生観は、いじけたふしだらと自分が倫理的に無気力だという意識とその無気力の救いとなる最も卑俗なカトリックの偶像崇拝とで出来上がっている」「こういう詩人が仕事をしている社会の芸術は、人生の本気で大切な仕事ではなくて、遊びに過ぎない。遊びはどんなものでも繰り返せば飽き飽きする。飽き飽きした遊びをまたできるようにするには、何とかして、それを新しいものにしなくてはならない。」と。

酷い言い様ですね。

でも、こうも言っています。

「ボードレールとヴェルレーヌは新しい形式を考え出した。その場合、それまでにまだ使われたことのない猥褻な詳しい書き方で芸術を新しいものにした。しかも上流階級の批評家も読者もこの二人を偉い作家だと認めている。こう考えないと、ボードレール、ヴェルレーヌばかりでなくすべてデカダン派の成功は説明がつかない。」と（河野与一訳『芸術とはなにか』岩波文庫）。

歯切れ悪くも認めざるを得ない、といった感じですね。これはトルストイ先生が若かりし頃、放蕩の限りを尽くし、その後回心して高潔な思想に至り着いたという経歴からくる、なんとも落ち着けようのない複雑な感情のなせるものなのでしょうか。ともあれ、心の琴線に触れたことはたしかなのでしょうね。尊敬すべきトルストイ先生の人間的な、あまりに人間的な側面が窺えて微笑ましくもあります。

　

　ヴェルレーヌの隣、明日３／３１はロブ・ストルクの命日です（2001年）。彼は60年代にオランダ・アムステルダムを席巻したアナキスト・レヴォリューション“ＰＲＯＶＯ”の中心的活動家でした。

【写真展】知られざる名建築 ～旧奈良監獄・奈良少年刑務所の美～

ならまち通信社の寮美千子さんと松永洋介さんが主催する写真展のお知らせです。監房建築は放射状に伸びるパノプティコン（一望監視システム）構造を採用しているところなどがよくわかります。
4/10（土）には関連イベントもあります（講師は歌誌『銀聲』を主宰する歌人で建築ライターでもある北夙川不可止さんと松永洋介さん）。

（以下は、ならまち通信社HPからの転載）


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日時：３月２０日（土）～５月１日（土）　１０：００～１８：００　日・祝は休廊


場所：ナガノカメラワーク　京終画廊（奈良市中辻町８０－８）電話０７４２－２３－０３０６

アクセス：ＪＲ奈良・近鉄奈良から徒歩１５分／市内循環バス「北京終町」下車すぐ／会場西側にコイン駐車場あり　⇒地図／Google地図

料金：無料

内容：奈良に残された貴重な明治建築の知られざる姿を、多数の写真で紹介。

主催：ならまち通信社

撮影：上條道夫

協力：浅草染太郎、ナガノカメラワーク、上條道夫

後援：奈良県、奈良市、奈良県教育委員会、奈良市教育委員会　文化庁「関西元気文化圏」参加事業

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奈良市般若寺町の奈良坂の丘にそびえる奈良少年刑務所は、今から102年前の明治41年、明治の五大監獄の一つ奈良監獄として竣工しました。大量の煉瓦は、当時の受刑者たちが焼いたもの。設計は司法省の山下啓次郎。その経緯は、孫であるジャズ・ピアニストの山下洋輔氏により詳しく調査され、同氏の小説『ドバラダ門』（新潮社、1990）に記されています。

明治政府は近代刑事制度の完備を欧米列強にアピールする目的を持っており、五大監獄はいずれも壮麗な建築となりました。しかし既に千葉・金沢・長崎・鹿児島では、完全に解体されたり、一部建物を残すのみ。明治建築の全容が保存されているのは唯一奈良だけです。

わが国の貴重な建築遺産ですが、現役の刑務所という施設の性質上、見学の機会はほとんどなく、文化財指定も受けていないため、その芸術性や文化遺産としての価値が周知されていません。（翌42年竣工の奈良女子大学記念館は国指定重要文化財）

ならまち通信社の松永洋介と寮美千子は、奈良少年刑務所で2007年に始まった先進的更生教育「社会性涵養プログラム」で受刑者向けの童話と詩の講座を担当しており、刑務所の中に入って、その建物の美しさに感銘を受けました。どうにかして広く一般にこの明治建築の実像を伝えたいと考えて、今回、撮影許可を申請し、プロカメラマンを東京から招いて、刑務所職員ですら目にすることがないという奥の奥まで、徹底的な撮影を行いました。

写真展では、高さ1.1m・長さ延べ13mの巨大プリントを使用したパノラマ感覚のユニークな展示を行います。遷都1300年の奈良で、わが国が誇る近代化遺産として、また地域のシンボルとして、奈良少年刑務所の建物の魅力を再発見していただければと存じます。

また、一般の方に刑務所に対する興味・関心をお持ちいただくことで、奈良少年刑務所と刑務行政への理解の一助となれば幸いです。

なお、3月22日には、旧奈良監獄設計者・山下啓次郎の孫である山下洋輔氏が奈良でライブ・コンサートを行います。3月18日には、全国の刑務所を撮り続けている写真家・外山ひとみ氏の写真展「PRISON　100年の時を刻む奈良少年刑務所」が東京で開幕します。

作家紹介:上條道夫
1948年斑鳩町生まれ。大阪に育つ。写真一筋47年。大手ファミリーレストランのメニュー写真や、各地の旅館の宣伝写真など、商業写真家として幅広く活躍。(株)KPS代表取締役。

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【関連イベント】

「写真展を見て語る会　奈良少年刑務所と近代建築」

日時：４月１０日（土）　１６：００～１８：００
場所：町屋ゲストハウスならまち（奈良市北京終町３０）電話０７４２－８７－０５２２
アクセス：写真展会場から５０メートル　⇒地図
料金：５００円（会場費＋菓子代）ならまちの名店「こたろう」の鯛焼き付き
参加：要予約　メールで事前申込み⇒webmaster@j-heritage.org（J-heritage前畑理事長）

定員：２５名

内容：「知られざる名建築～旧奈良監獄・奈良少年刑務所の美～」関連企画。奈良少年刑務所の写真を、写真展に展示されていない分までスライドショーで投影し、見た感想を語り合う。近代建築のレクチャーも。

講師：北夙川不可止、松永洋介

主催：ならまち通信社、ＮＰＯ法人J-heritage


奈良少年刑務所写真展のために本年２月に撮影した３９８点のうち、会場に展示されているのは５４点。残りの３４４点も見たいという声に応え、スライドショーを見て、語り合う会を開催します。質疑応答や、近代建築の専門家・北夙川不可止氏によるレクチャーもあります。
貴重な機会です。ぜひご予約の上、ご参加ください。

５／１～５／１４ NDU＋NDS作品上映のお知らせ

以下のようなイベントがあります。（知人から届いた案内をそのまま貼り付けました）

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NDU＋NDS作品上映
「彷徨する魂を追う～NDUからNDSへ～」

――人として生きる権利を奪われた者、奪われた事実さえ無かったことにされようとする者達の、可視化されることのなかった姿が浮かび上がる――

――関西発、若手ドキュメンタリー集団登場。


大阪・西成を拠点とするNDSの旗揚げ上映！

大阪市・九条シネ・ヌーヴォにて一挙公開!!


このたび、ドキュメンタリー集団であるNDU（日本ドキュメンタリスト・ユニオン）とNDS（中崎町ドキュメンタリー・スペース）は、両作品の上映会を行うことが決定いたしました。5月１日（土）から14日（金）の間、二週間かけて一挙作品上映を行います。新作二作品「空っ風～千里開発・RCの陰謀～」、そして「遺言なき自死からのメッセージ」の初のおひろめとなります！




＊2009年山形国際ドキュメンタリー映画祭アジア千波万波正式招待作品「長居青春酔夢歌」（監督：佐藤零郎）

＊ヒロシマ平和映画祭招待作品「中村のイヤギ」（監督：張領太）

＊ゆふいん文化・記録映画祭上映作品「釜の住民票を返せ！」（監督：金稔万）などを含む前15作品一挙上映！！


NDSとは、大阪・西成を拠点とする若手ドキュメンタリー集団です。これまでわたしたちは、長居公園の強制執行や千里ニュータウン建替え問題にともなう強制執行といった、生存の場所を奪われる瞬間を記録し続けてきました。1970年代学生運動の現場から出現し、沖縄からアジアへと渡り流浪する人々の姿を撮り続けてきたNDUもまた、そうした生存の場を奪われようとする者、奪われた事実すらなかったことにしようとされる者たちの、可視化されなかった姿を映し出しています。

　最近ではデジタルビデオを使って誰でもドキュメンタリーをつくれるようになりましたが、わたしたちはかつてフィルムの時代に行われていた集団による制作過程を大事にしたいと思っています。それぞれ個人が内にこもっていくような現代社会の中で、ドキュメンタリーもまた自分の身の回りの出来事を追っかけるようになってきているように感じます。そんな中でわたしたちNDSは、フィルム時代に行われていた集団制作を行うことを通し、グループ内で議論や互いの作品の批評をしあうことによって、制作段階からより社会に開かれた表現をしていきたいと思っています。

　今回の上映会では、2009年山形国際ドキュメンタリー映画祭のアジア部門において655作品の中から正式招待作品に選ばれた「長居青春酔夢歌」（監督：佐藤零郎）や、ヒロシマ平和映画祭招待作品である「中村のイヤギ」（監督：張領太）、ゆふいん文化・記録映画祭上映作品「釜の住民票を返せ！」（監督：金稔万）といった既に各地で上映がくり返されている作品群に加え、NDS初の集団制作である「空っ風～千里開発・RCの陰謀～」（監督：中村葉子）、そして梶井洋志監督による「遺言なき自死からのメッセージ（仮）」（NDS）の二作品初上映が決定、さらにNDUの諸作品や招待作品も含めた全15作品が一挙上映されます。


○会期：2010年５月1日〜2010年５月14日
○会場：シネ・ヌーヴォX
●前売り1回券800円、３回券2400円、フリーパス8000円
前売り券は劇場窓口、にて好評発売中！
● 当日：1000円

＊ 連日朝より当日分の整理番号付きの入場券の販売を開始します。ご入場は各回10〜15分前より整理番号順となりますので、前売り券　なども受付にて入場券とお引き換えください。各回完全入れ替え制となりますのでご注意ください。

■　主催／NDS、シネ・ヌーヴォ
→シネ・ヌーヴォhttp://www.cinenouveau.com/
→NDSブログ　http://karasunazenakuno.blog29.fc2.com/
→NDS　HP（作成中）　http://nakazakids.sakura.ne.jp/#

問い合わせ・連絡先
メール；nds-2010osaka@hotmail.co.jp


＊＊＊上映作品＊＊＊
――NDU――

「bastard　on　the　border　幻の混民族共和国」
「アジアはひとつ」
「パレスチナ76－83　パレスチナ革命からわれわれが学んだもの」
「沖縄エロス外伝・モトシンカカランヌー」
「風ッ喰らい時逆しま」
「倭奴へ　在韓被爆者・無告の二十六年」
「鬼ッ子　闘う青年労働者の記録」


――NDS――
「中村のイヤギ」
「釜の住民票を返せ！」
「空っ風　～千里開発・RCの陰謀～」
「(仮題)遺言なき自死からのメッセージ」
「長居青春酔夢歌」


――招待作品――
「雲の上」「空族」・富田克也監督
「FURUSATO　2009」「空族」
「へばの」木村文洋監督


＜NDU・NDSについて＞
NDU（日本ドキュメンタリストユニオン）
NDUは、「早大150日間ストライキ」を担った早大中退者を中心に1968年に結成された。その映画づくりは小川プロ、土本典昭らと同時代にあって学生運動高揚期から長期にわたって闘争の現場を撮り続けてきた。その視線は学生運動とベトナム反戦でもりあがる新宿から、沖縄―台湾―朝鮮へと歩を進め、国境をまたいで流浪する労働者の姿を追い続け、“アジア”への視点を独特の地平から切り開いていったといえる。

NDS（中崎町ドキュメンタリー・スペース）
NDSは映画監督・原一男氏による「ドキュメンタリーする快楽」（2006年春～2007春）講座を受けていたメンバーの集まる場としてはじまった。講座終了後も、自分たちで製作途中の作品をともに批評し合いながら切磋琢磨してきた。中崎町にあったそんなスペースをいつしかNDSと呼ぶようになったのである。皆既存の枠に収まることを拒んだ者達だ。住居・人として生きる権利を奪われた者、奪われた事実さえ無かったことにされようとする者達の、可視化されることのなかった姿を浮かび上がらせようと、カメラを回す。現在、中崎町にあった事務所を西成区の釜ヶ崎に移し、劇映画を企画している。現在では珍しい若手ドキュメンタリー制作集団。

野村尚志「ビール瓶」

ビール瓶がいっぱい並んでいたんだ
並んでいるビール瓶だって叫びたいんだ
俺たちはビールのためにあるんじゃないぞ
俺たちはビールのためにあるんじゃないぞ
そうビール瓶が叫びたいんだ
ビール瓶が叫びたいんだ
誰だって何だって自分のためにありたいんだ
それがあるということじゃないか
俺はそう思う
あなたはそう
思わないか


◆野村尚志（のむらたかし）詩集『私の在処』（2009年，私家版）より


ぼくもそう思うよ。
石英やら炭酸ナトリウムやら石灰やらが自分の意思でビール瓶になったんじゃないもんね。
インスタントコーヒーやらクリープやらの空き瓶をさしおいて、貧乏人の食卓を飾る花瓶の座に憧れてなにが悪いんだい。たまには可憐な野の花の一輪を支える紳士になりたいもんさ。

ぼくの中の批評家ぶった理性よ、存在論だとか現象学だとかそんなごちゃごちゃしたことはどうでもいいんだよ。

だけどこの詩集をくれた野村尚志さんと、某MLにこの詩をテロ的に流してくれた竹村には感謝してるよ。

伊丹の町並みについての雑感

伊丹というところは、なんで駅前があんなに心地良いのか？　一晩寝て起きてふと思いました。
JR伊丹駅の北東方向にはダイヤモンドシティという巨大ショッピングセンターがあって、この辺はどこの街でもあるような光景。ただどこの街とも違うのは、ショッピングセンターの向こう側が伊丹空港で、飛行機がばんばん飛んでいるところでしょうか。でも、意外と離着陸の騒音は気にならず（住民の立場だとまた違うでしょうが…かつては壮絶な騒音公害反対闘争があったといいますから、随分改善されているのでしょう）。軍用機の、威圧感の強い騒音とは明らかに違うものでした。

それとは反対方向、JR伊丹駅の西側には伊丹の旧市街が広がっています。駅前で公園になっている有岡城は織田信長の家臣・荒木村重の居城でした。その村重は信長に背いたため1579年（天正７）に包囲、落城するのですが、その後はここに城が築かれることはありませんでした。
有岡城は「惣構え」といって、城下町を全て城の縄張りの中に取り込む、つまり土塁と濠で囲む築城方法が採用されたため、落城後も伊丹の都市区画は有岡城の縄張りの上にそのまま継承されました。つまりは要塞都市ですね。それが近世、酒造業で名を馳せた伊丹郷町になるというわけです。幕末の頃の古図でも土塁跡の樹木と濠跡の水路で区切られていることがよく見て取れました。

さて、JRの西側、有岡城跡公園を抜けるとすぐにAIホールという演劇ホール、ライブハウスがあります。それ以外にあるものは、いくつかの飲食店、コンビニ、いくつもの巨大マンションでした。そしてそこを抜けるとすぐに近世の町並みの面影を残すエリアに入ります。さらにそこを突きぬけていくと阪急の伊丹駅に行き着くのですが、旧市街をJRと阪急、二つの路線で挟み込むような形になっているというわけです。
駅前でのびのび寛いだりはしゃいだりしていた子どもやお年寄りは、ここの住人だったのかと気づきました。ぼくも以前からここに来ると必ずふらふら～っとした気分になるので、野外でビールを飲んで寛ぐことにしています（「伊丹なら日本酒やろ？」というつっこみが即座に脳裏をよぎるのですが、さすがに昼間から日本酒飲んで歩き回るのは抵抗があります）。

その旧市街を西に貫く道が充分な道幅のある歩行者専用道路になっていて、これが解放感を催す大きな秘訣なのではないかと思いました。

そこで日々の生活を営む人々と、観光やイベントのために非日常の憩いとして訪れる人々とがともに心地よくいられる場所になっているのは、都市計画者も含めて、ここに関わる様々な立場の人々
の間で、価値観が共有されているからなのでしょう。

歴史的文化遺産の活用というのは、実はとても困難な問題が絡みやすい取り組みなので、奈良のような失敗例は枚挙にいとまがないわけですが、伊丹は近世の建造物群を、住民の視点でうまく活用した都市計画になっているように見受けられました。
都市社会学的な視点で調査・研究してみると、いろいろなことがわかりそうですね。

伊丹には旧市街以外にも、行基さんが築造したという昆陽池などの史跡が多数ありますので、また機会あるごとに歩いてみたいと思います。

伊丹に行ってきました。

一つ前の投稿でお知らせした古楽のコンサート、面白かったです。

伊丹という場所、人口の少ない小さな市なのに文化政策を重視していることで有名で、それが関係あるのかどうかよくはわかりませんが、JR伊丹駅前は管理空間・監視空間という息苦しさがありません。駅前の有岡城跡公園ではとてもたくさんの子どもが元気に遊んでて、駅前にはヨーロッパのどこぞの姉妹都市から寄贈された鐘を収める鐘楼があり、その前では多くの人がタバコをすいながら寛いでました。
伊丹市立美術館がシブイ展覧会を時々やるので、たまに来る伊丹の雰囲気は以前から好きだったのですが、今日はとてもあたたかくて天気もよかったのでビールをいただきました。

さて、コンサートの会場は1627年（延宝2年）に建てられた旧岡田家酒蔵。

外観はこんな感じです。ファサードは店舗部分で、奥に酒蔵があります。伊丹は灘五郷の一つで、白雪（小西酒造・1550年創業）など最古級の日本酒銘柄で有名です。で、この酒蔵で造られたお酒はどんな銘柄だったのでしょう？　

建物の内部は酒造の資料館になっていましたが、時間がなかったのでなんて銘柄だったのかは確認できませんでした。

コンサート会場の酒蔵です。この場所の放つアウラがすごい。

開演前のチューニング風景。予めチューニングはしているはずなのですが、古楽器の弦は羊の腸で出来ているためとてもデリケートなのだそうで、湿気などですぐに狂ってしまうとのこと。

一部の演奏が終わって15分間の休憩時間中もチューニングをしていらっしゃいます。少し演奏するだけでも狂ってしまうようですが、当時もこんな感じだったのだろうとおっしゃっていました。

皆さん、すごい衣装を着てらっしゃったので、第二部の演奏開始直前にパシャッと一枚撮らせていただきました。

この直後に演奏されたジャン＝バプティス・リュリの「バレ《戯言》」は1659年にルイ14世に献上された楽曲で、宮廷の晩餐会場で延々演奏されたものだそうです。今回は時間が限られているため泣く泣く削って短くしたとのことですが、器楽、声楽、舞踊による20曲編成でした（今回は舞踊はなし・ルイ14世本人も激しく踊ってたそうで）。

リーダー格の坂本卓也さん（ヴァイオリン）によると、おそらく日本初演だろうと。

終演後、坂本さんのヴァイオリンの弦と、四戸さんのコントラバスの弦を触らせてもらいました。

とくにコントラバスの太い弦の触感は弱粘着質？とでもいえばいいのか、粘りのある感じでした。

なにせぼくは素人なので、音楽批評めいたことは書けるわけがないのですが、酒蔵という空間の放つアウラと古楽器が奏でる音色とが共鳴しあう場所での、白昼夢のような素晴らしい二時間に酔い痴れました。

「瑠璃色の戯言（るりいろのざれごと）～古楽器による西洋音楽の調べ」

直前のお知らせになりますが、3/20（土）に表題のようなコンサートに行ってきます。
まだ音楽は一部特権階級の独占物であったフランス・ルイ14世時代の宮廷音楽を古楽器によって再現するもので、コントラバス奏者の四戸さんによると弦をプレーンガット（羊の腸をなめしてねじったもの→とても高価！）に張り替えての本格的なものです。
ルイ14世といえば治世の後半期はヨーロッパ中で戦争ばっかりしていた絶対君主でしたが、前半期は文化・芸術の振興政策に力を入れた人物でした（ルイ14世本人も演劇や舞踏をやってた→バレエの起源はこのころだっけ？）。そのお陰で（？）さまざまな分野で多くの革新があったようです。迷信に篤い主治医によって歯を全部抜かれた歯抜けの君主だった彼は、背の低さから来るコンプレックスなどでハイヒールや帽子にこだわっていた（己をでかく見せるため）らしいのですが、ファッションにおいても大きな革新をもたらしたというのは面白いですね。
その時代の民衆の苦悩たるや、想像を絶するものだったでありましょうが、実は貴族たちも社交場の作法や慣行が絶対的な掟として定められていたため（民衆とは異質の）大変なストレスの中で暮らしていたようで、義理ごとや見栄っ張りで破産する者も少なくなかったようです（昔読んだノルベルト・エリアス『宮廷社会』〔法政大学出版局〕に詳しい）。そんなルイ14世時代にできた社会の様々なひずみがやがて訪れるフランス革命の伏線になっていくわけですね。
その貴族たちが享受した音楽を、じっくりと楽しみたいと思います。


会場はほぼ同じ時代に建てられた、現存する日本最古の酒蔵建築である伊丹市の旧岡田家（阪急伊丹駅から東に徒歩７分・ＪＲ伊丹駅から西に徒歩７分）。



《以下はこのイベントのサイトからの部分コピー》


るりいろのざれごと
瑠璃色の戯言
　～ 古楽器による西洋音楽の調べ ～

２０１０年３月２０日(土)

１５時開演（１４時３０分開場）

伊丹市郷町館・旧岡田家住宅にて

出演: レ・リュリャーズ

北爪かおり、鈴木芳 (ソプラノ)
坂本卓也、駒木愛弓 (ヴァイオリン)
城坂さおり (ヴィオラ・ダ・ガンバ)
四戸香那 (コントラバス)
小出智子 (リュート)

当日 \2,500 / 前売 \2,000

ご予約・お問い合わせは こちら までどうぞ。

主催: 伊丹市立伊丹郷町館［(財)伊丹市文化振興財団・伊丹市］
2010 早春花のフェスティバル　～三軒寺前広場・郷町の花まつり～
関西元気文化圏参加事業
後援: 同志社女子大学音楽学会≪頌啓会≫
企画: うさゆづる企画

●演奏曲目
フランス・ブルボン朝の栄華を極めたルイ14世の寵愛をうけた音楽家リュリによって書かれ、王みずからも踊り演じたバレ《戯言》をはじめ、同じくルイ14世の宮廷で活躍したヴィオール（＝ヴィオラ・ダ・ガンバ）奏者マレによるヴィオールのための組曲、リュリに学んだヴァイオリン奏者ルベルによる２つのヴァイオリンのためのソナタ、ヴェルサイユ宮殿礼拝堂のオルガニストであったクープランによる宗教歌曲を演奏します。


J.-F.ルベル　２つのヴァイオリンと通奏低音のためのソナタ第１番　イ長調

M.マレ　ヴィオール曲集第５巻より、組曲イ長調

F.クープラン　聖水曜日のためのルソン・ド・テネブル

J.-B.リュリ　バレ《戯言》



Jean-Ferry Rebel - 1ere sonate à III parties avec la basse continue en La majeur

Marin Marais - Suite en la majeur（Pièces de Viole du Cinquième Livre, 1725)

François Couperin - Pour le Mercredy Troisième Leçon à deux voix en Ré majeur

Jean-Baptiste Lully - Ballet de la Raillerie, LWV11

究極Ｑ太郎「名もなく、貧しく、美しく」

思惟をねるのは
なにも思索家だけの特権じゃない
だから、おれたち大衆はどこでも
どんなつまらないものからも
適切な意味を汲み取る。
どれだけ
わけわからなくても
体をなしてなくとも
ろくでもないことでも
頭痛がしても。

男の子たちハゲチンをふせげ
女の子たちデブチンをさまたげ
がっちょんあんちょってなに語？
一丁、人類全体の
課題について考量しよう。

どうしたら卑しい心をなくすることができるだろう。
どうしたら出来心でなにかをしでかす前に
そいつをくいとめることができるだろう。

こうりょうしてみな、かわいい娘。

こうりょうしてみな、
かわいい娘、種の頭脳で。

どうしたら心のやましさをもたずに生きられよう。
どうしたら蚊のうなりのようなあの音をとめられるだろう。
不浄なことをやめられるだろう。
下手物を駆逐できるだろう。

かわいい娘の手にはあまる。
いやいや、そんなことはない。
それは恒久的人類全体の
手にあまるような課題なのである。

ところでさ、
かわいい娘、おれと
つきあって欲しい。
いいわ、
よろこんで
おつきあいしましょう。

と、いうわけでおれたちは
つきあうことになった。
やがて子もできた。



※『ラブ、アイリス、そしてライフ』（1998年，私家版）より。

究極Q太郎「不奇妙な果実」

　「奇妙なことに・・・」という書き出しで始まる文章がある。
　おれはそういうやつが大嫌いだ。だからおれは、歌うんだ。


不奇妙な果実
をぼくは一つだけ
いただくことにしよう


ラップにはつつま
ないでおくれ環境
ホルモンが心配


ぴ、きょん
ぴ、きょん
ぴ、きょん
ぴ、きょん


不奇妙な果実を
ぼくは一つだけ
いただくことにしよう


かわいそうなきみの
営業成績に梃（てこ）
入れしてあげよう





※『ラブ、アイリス、そしてライフ』（1998，私家版）より。

この詩には究極さん自身が曲をつけていて、音源は『３K　sampler l.p.#1  Japan Tour2000-2005』というプリシラ・レーベルから出ている３K（究極Q太郎、カワグチタケシ、小森岳史によるユニット）の朗読ライブCDに入っています。
そのCDはとってもお気に入りで、「ぴきょん、ぴきょぉ～～～～ん」という究極さんの歌声が耳にこびりついて幻聴のように無限反復されることがあるのですが、最近、この謎の詩の意味が少しだけ分かったような気になりました。

萩原恭次郎詩集『死刑宣告』（1925年，長隆舎）

顔！

先ほど、げんなりした時には古今の思想家・活動家たちの顔を思い出す・・・ってなことを書きましたが、実はうちにAUTONOMEDIA CALENDAR of JUBILEE SAINTS 2008というカレンダーがあります。
これはAUTONOMEDIAというドゥルーズ＝ガタリの英訳などを出しているニューヨークの出版社が出しているもので、代表のジム・フレミングさんが2008年の6月に反G８で来日した際に集会の会場で買った物です。カレンダーにはその日にゆかり（大抵、誕生日）の人物の肖像が配されていて、あまりに素晴らしいので、年がかわってカレンダーとしての命脈がつきてもぼくの書斎のパソコンラックの左の壁で耀きつづけています。それで、元気がないときには顔を眺めてすごすというわけ（顔の現象学への関心か？というとそれだけでもない・・・）。よく知らない人も沢山いるので大変勉強になります（男ばっかりですが・・・）。

12月４日のハーバート・リード。伊達男ですね。その二つとなりは日本のアナキスト、山鹿泰治です。

12月20日はアイルランド革命の闘志、モード・ゴン。“炎の美女革命家”と称されることもあります。彼女はアムネスティ・インターナショナルの創設者にして草創期IRAの活動家であるショーン・マクブライドの母親。詩人W・B・イェイツが50年間恋いこがれたマドンナです。

12月28日はギー・ドゥボールの誕生日です。

10月8日はジャック・デリダ。その隣にジョン・レノン、シャルル・フーリエが続きます。壮観ですね。その右上、10月4日には辻潤の姿がみえます。

10月15日はニーチェ、16日はオスカー・ワイルドの誕生日です。二人ともかっこいい。

17日はサン＝シモン（すごい鼻！）。フーリエともども、「空想的社会主義」と呼ばれた思想家たちの再評価は、これからです。

10月19日は魯迅。20日はランボー。

8月4日は我が心の友、パーシー・シェリー。その隣、5日はエンゲルス。その下、12日はウィリアム・ブレイクです。

いやあ、ほんと皆さん、大した面構えですねぇ。他にも有名人がたくさんでているのですが、この辺で失礼します。

川端康成原作・衣笠貞之助監督『狂った一頁』上映会＆山下洋輔ライブのお知らせ

来る３／２２（月・祝）18:00より、奈良100年会館・中ホールにて表題のようなイベントがあります。
奈良前衛映画祭・アートシネマフェスタ２０１０のプレイベントとして開催されるもので、山下洋輔のライブがあるので入場料が5000円もするのですが、時間とお金の都合がつく方にはぜひお薦めしたいです。僕は『狂った一頁』を12月の上映会（金子遊監督『ぬばたまの宇宙の闇で』と同時上映）で観たので当日は欠席しますが・・・。無声映画なので３／２２は活動弁士付きの上映になるようです（弁士つきがいいのかどうかは意見の分かれるところでしょう）。 司会進行役は奈良ファッション界の新鋭モデル・南舞さんです。

さて、映画『狂った一頁』は1926年の作品で日本最初の前衛映画といわれていますが、そのフィルムはその後長らく行方がわからなくなっていました。それが1971年に偶然、米櫃の中からカビだらけのほとんど腐った状態で見つかったそうです。クリーニングして復元されたフィルムはその年、東京やパリ、ロンドンなどで上映されたそうですが、それ以後は昨年の12月まで公式上映された記録のない、大変貴重な映画です。

川端康成はこの映画のために脚本を書き下ろしました。
その脚本テキストは37巻本『川端康成全集』の2巻（1980年，新潮社→中規模以上の図書館になら大抵ある）に収められていますが、実際に映画化された作品とは内容に若干の異同があります。衣笠貞之助監督をはじめ複数の作家が制作に関わったため、川端以外の人々の意見の反映や、制作過程での即興的要素も入っているのでしょうか。
そのようなテキストと映像との異同に着目するのも面白いかもしれません。
因みに、この映画の撮影時のエピソード（小道具として使われたお面の調達にまつわる話）を川端が掌編小説にしたものに「笑わぬ男」というのがありますが（『掌の小説』1971年，新潮文庫）、当時の撮影の様子や世相・風俗が窺える興味深い作品です。

撮影機材や技術が現在のように確立されていない時代の映画とは思えないほどのクオリティにまず驚かされるのですが、それ以上に詩的な情趣の深さ、その潜在的な力に強く惹きつけられます。生身の体と、ローテクゆえに感覚器官と相性のいい道具を使った創造的工夫、そして作家たちの詩的感性とが織りなされることでなしえた映像美なのでしょう。
いまこの映画を観るということはマスコミが大衆に流布した川端のイメージ（あるいはイメージなきイメージ）を一新するきっかけにもなりうるのではないかと思っています。岡本太郎といい、川端康成といい、この国のジャーナリズムは都合よく人物イメージを操作し、その思想のエッセンスを伝えてこなかったわけですが、今も情勢は基本的に何ら変わっていないわけですから。 ある人物を神聖化するのも戯画化するのも、実は同じことの表裏でしかないように思います。
「異形の者」たちに寄り添った作家としての川端康成はこれからいくらでも読み直しが可能なので、現代思想としての川端批評に期待したいところですが、今や文芸批評になにかを期待するのはほとんどナンセンスですね（笑）。自前でなにかやってやろうか、という気になりました（ほんとか！？）。




※写真は川端康成「狂った一頁」脚本の冒頭部分（37巻本全集第２巻所収・新潮社）。19巻本全集には入っていないのでご注意を。

（以下は奈良前衛映画祭HPからのコピペです）


《製作概要》
監督：衣笠貞之助　
製作：新感覚派映画連盟　
原作・脚本：川端康成　
撮影：杉山公平　
撮影助手：円谷英一（英二）　
舞台装置：林華作、尾崎千葉　
出演：井上正夫、中川芳江、飯島綾子、根本弘、関操、南栄子、高勢実、高松恭助、坪井哲
製作：1926年日本映画　　上映時間：59分　

大正末期、文壇で新鋭作家の集団として結成された“文芸時代”の同人・横光利一、川端康成、片岡鉄兵ら、いわゆる新感覚派の協力を得て、衣笠貞之助が日本映画史上はじめて監督として独力で製作した作品。純粋映画を狙った画期的な無字幕の無声映画として話題を呼び、当時としては異例だが洋画系で封切られた。狂った妻が入院している精神病院に勤める小使いの目を通して、非日常的な世界を光と影の中に描いた映像は強烈。1971年に消滅したものと思われていたフィルムが、偶然に発見され、フランスやイギリスで公開、大成功を収めた。


《作品解説》
場所はある精神病院。主として患者たちの妄想でストーリーがつづられてゆく。幻想だから話は明確にはつながってゆかないが、愛の危機にのぞんで正気を逸脱した人々の悲しい思いや、うつろな歓楽が詩的にうかびあがる。精神病院の患者のイメージの世界ということで当時大評判だったドイツ表現派映画「カリガリ博士」の影響を考えないわけにはゆかないが、ああいうグロテスクな強迫観念の世界ではなくて、むしろ感傷的なまでのやさしさでもって人生の哀歓を謳いあげた映画詩だ。大きな紗を使って後景をぽかして幻想の情景とし、前景ではリアルな現実が進行するとか、面を使うとか、ごく短いショットのリズミカルな編集とか、凝りに凝った技巧を重ねた。企画に新感覚派と呼ばれていた作家の横光利一が参加し、新進作家の川端康成がシナリオを書いた。ヨーロッパやアメリカではすでに映画は芸術の域に達していたが、日本ではまだ低俗な娯楽としか見られていない。日本でも映画を芸術として確立しようという野心的な青年映画人の呼びかけに、文壇の新進たちが呼応したのだ。新感覚派とは、小説の文体から極力説明的な文章を排して象徴的あるいは詩的な感覚的に鋭い記述を志した文学流派で、これがやはり平板な説明的映像を排除しようとする映画の前衛たちと結びついたのである。
佐藤忠男著　「日本映画３００」(朝日文庫）　より）

レネ『恋するシャンソン』の挿入歌

先日、このブログで紹介したアラン・レネの映画『恋するシャンソン（みんなその歌を知っている）』に使われた挿入歌のうち、YouTubeで聴ける曲のリストを、うんこ詩人の竹村正人氏が送ってくれました。
それにしてもジェーン・バーキン、美しい・・・。はぁ・・・。

【20180804】
鋳物美佳さんのご協力により、仏語原題、および歌手名のアルファベット表記を追記しました。すでに削除されたものも少なくないので、探索の資としてご活用ください。
（現在有効なリンクは10，11，12，16，18，19，30，34）

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『恋するシャンソン』の挿入歌

①「J'ai deux amours 二つの愛」（1931）　Joséphine Baker ジョゼフィン・ベーカー
http://www.youtube.com/watch?v=8NsH7uJ1Y2g

②「Dalida & Alain Delon あまい囁き」（1972）Dalida & Alain Delon ダリダ＆アラン・ドロン
http://www.youtube.com/watch?v=Qb8A1tF1JsM

③「Et moi dans mon coin 街角の鐘」（1966）　Charles Aznavour シャルル・アズナブール
http://www.youtube.com/watch?v=S7O9ZWjv_Dg&feature=related

⑥「Je ne suis pas bien portant 体の弱い僕」（1934）Gaston Ouvrard
 ガストン・ウヴラール
http://www.youtube.com/watch?v=4wsdksMsbUI

⑧「J'aime les filles 僕は女の子たちが好き」（1967）Jacques Dutronc ジャック・デュロン
http://www.youtube.com/watch?v=pIpRruKChBM&feature=fvsr

⑩「Nathalie ナタリー」（1964）Gilbert Bécaud ジルベール・ベコー
http://www.youtube.com/watch?v=asAepCRxpek

⑪「Dans la vie faut pas s'en faire くよくよするな」（1921）Maurice Chealier モーリス・シュヴァリエ
http://www.youtube.com/watch?v=SLLG_AH7KIk&feature=related

⑫「Et le reste? そして残りは」（1933）Arletty et Jean Aquistapace
 アルレッティとアキスタパス
http://www.youtube.com/watch?v=7p7F3AqwUos

⑬「Je m'en fous pas mal 私は気にしない」（1946）Édith Piaf エディット・ピアフ
http://www.youtube.com/watch?v=80MpC6lNp9E

⑭「Vertige de l'amour 恋のめまい」（1981）Alain Bachung アラン・バシュン
http://www.youtube.com/watch?v=tI0Te4oGVgs

⑮「L'école est finie 授業は終わり」Sheila シェイラ
http://www.youtube.com/watch?v=uLNYItOsKx8

⑯「Je suis malade 灰色の途」（1974）Serge Lama セルジュ・ラマ
http://www.youtube.com/watch?v=BkLTN2ataZk

⑰「Avec le temps 時の流れに」（1971）Léo Ferré レオ・フェレ
http://www.youtube.com/watch?v=aiXcUTTLud4

⑱「Avoir un bon copain 友よ、よい友達よ」（1931）Henri Garat アンリ・ギャラ
http://www.youtube.com/watch?v=r2uH1-FkXuc

⑲「Quoi クワ」Jane Birkin ジェーン・バーキン
http://www.youtube.com/watch?v=4PtPIEW3Dhs

⑳「Résiste レジスト」（1981）France Gall フランス・ギャル
http://www.youtube.com/watch?v=5w-iyGEvRD4

21「Amusez-vous 楽しみ給え」（1935）Albert Préjean アルベール・プレジャン
http://www.youtube.com/watch?v=Xvyi6sShhic&feature=related

23「Sous les jupes des filles 女の子のスカートの下に」（1993）Alain Souchon アラン・スーション
http://www.youtube.com/watch?v=1YiZmZeEyZE

24「La dernière séance デルニエール・セアンス」（1977）Eddy Mitchell エディ・ミッチェル
http://www.youtube.com/watch?v=Uem5dNtYUiI&feature=fvst

25「La plus belle pour aller danser ダンスに行く私が一番きれい」（1963）Sylvie Vartan シルヴィ・ヴァルタン
http://www.youtube.com/watch?v=LBSI2KNiIbQ

26「Je suis venu de te dire que je m'en vais 私は去ってしまうと君に言いに来た」（1973）Serge Gainsbourg セルジュ・ゲンズブール
http://www.youtube.com/watch?v=ovwvhOSMs8I&feature=related

28「Ça (c'est vraiment toi) サ・セ・ヴレモン・トワ」（1982）Téléphone テレフォン
http://www.youtube.com/watch?v=jE6zDRVtnAE

29「Quand on pert la tête 理性をなくすこと」Dranem ドラネム
http://www.youtube.com/watch?v=_2_uUp3ug0M

30「Ma gueule 俺のツラ」（1979）Johnny Hallyday ジョニー・アリディ
http://www.youtube.com/watch?v=kyjdGtX1TbE

31「Mon ptit loup モン・プチ・ルー」（1979）Pierre Perret ピエール・ペレ
http://www.youtube.com/watch?v=mg8vcHtGcI8

32「Le mal aimé ル・マル・エメ」（1974）Claude François クロード・フランソワ
http://www.youtube.com/watch?v=wGVS3zwJPto&feature=fvw

33「Je veux pas que tu t'en ailles 去らないでほしい」（1977）Michel Jonasz ミッシェル・ジョナス
http://www.youtube.com/watch?v=TSuD18QIskY

34「Ce n'est rien 時は過ぎゆく」（1971）Julien Clerc ジュリアン・クレール
http://www.youtube.com/watch?v=ihTpfj_wh7k

35「Chanson populaire シャンソン・ポピュレール」（1973）Claude François
 クロード・フランソワ
http://www.youtube.com/watch?v=V958q-jE6Wk

究極Q太郎「田舎育ち」

道端に雑草が生い茂っている。
狂ったように・・・
黙（もだ）して身悶えるように

昨日までずっと降り続いた雨が、
かれらを険しく育んだのだ。
暗く垂れこめた冷たい空が、
見捨てられた児の心を毛深くした。

草むらを見つめるとき
ぼくの眼はいっとうなごむ。
その匂いを嗅ぐとき
優しい思いがたち騒ぐ。

他のだれとよりも、ぼくは、
かれらといっそう馴れ親しむだろう。
家族よりも、恋人よりも、友人よりも・・・。

なぜなら、雑草にまみれて育った
ぼくは、草の葉にこすれた
擦り傷だらけでいっぱいなんだ。

田舎育ちなんだ。







※究極Q太郎詩集『ラブ、アイリス、そしてライフ』（1998年8月刊，私家版）より。

究極Q太郎「調子っぱずれの蛙の歌」

世の、まっとうな人びとは
要領よく、ポイントをおさえ、
足なみそろえて動いていく
そのてのコツを
心得た気でいるけれど、
おれみたような
存在がぞんざい
なのが見ると、
する用もない気がねをして
せせこましい、その
遂行ぶりったらないぜ。

でも、そのかんも
わが朋輩の、蛙どもは、
田で、鳴き声を
はりあげてござる。

「・・・権力が、
どうしたこうした。
ぎゃげょぎゃげょぐをぉ・・・」。

「・・・ニーチェを越える
哲学をやる。
ぎゃげょぎゃげょぐをぉ・・・」。

そこ、ここで、
ぎゃげょぎゃげょぐをぉ。

いったいぜんたい、あんたがた、
いつの時代に生きてんだか。

調子っぱずれもはなはだしい。
田で、鳴き声を
はりあげてござる。





※究極Q太郎詩集『ラブ、アイリス、そしてライフ』（1998年8月刊，私家版）より。

しげかねとおるさんが企画出版した『究極Q太郎の詩集』（2005年，一〇〇〇番出版）は名作でしたが、私家版詩集でしか読めない詩作品にも素晴らしいものがたくさんあります。ぼくの手元にある私家版は先に紹介した『名無しの名前』と『ラブ、アイリス、そしてライフ』の二冊だけなので、『究極マニア』『おれたち愚劣な俗物～革命詩集～』『歯の浮くような過激な言葉』などの伝説的な詩集にはお目に掛かったことがありません。だめ連関係者のどなたか、持っている人はいませんか？　そこにどんな詩が収録されているのかとても気になります。

あ、だめ連界隈の中では究極さんがどれだけすごい詩人かということを知らないのが普通のようで、詩人の世界では日本のポエトリー・リーディングの草分けとして大変な尊敬を集めながらも、アナキストとしての究極さんのこと（だめ連での活動や雑誌『現代思想』などへの寄稿のことなど）はほとんど知られていません。

ちなみに究極さんは1986年、19歳で現代詩手帖賞を受賞しながらも詩壇から忽然と姿を消し、その後はミニコミ一筋で詩を発表されてこられた方で、90年代に一世を風靡しただめ連の中心人物でした（神長恒一・ぺぺ長谷川に続く、だめ連No.3といえばだれもが究極さんを挙げるそうです。そもそもどこからどこまでがだめ連なのかは謎なんだそうで）。公共料金まで「究極Q太郎」で登録しているため、昔から付き合いのあるだめ連関係者でさえ究極さんの本名を忘れてしまっているくらい。なので究極さんと親しい詩人ですら誰も本名をしらないようです。面白いですね。

究極Q太郎「ほげ歌」

かわるため
足場が　あったため
時が
待ってくれた

ひといきに
変われぬ　から
くどかれた　だけじゃあ
変われないから

崩壊と
萌芽は

ふたつながら　いぎたなく　眠り
ほうける

そのとき　ひとは　みな
若衆宿の
寝屋　みたいなもん

あざやかな　なやましさに　迫られ
刺々しい　承知に　うなされても
みんなみんな　夢か　うつつか
ほんとの　とこは　知っちゃいない

まじないを　かけられたように
眠り続けるひとを　起こす　といって
うけあった　グルは
青柿　もいで
たちまち　熟柿に　かえてみせた

だけど　巧みな　手さばきの
みごとな　めくらましに　すぎないことは
先刻　だれもが　周知の事実

かわってく　そのとき　ひとは
日暮れた　山道に　なずむ
蛍光塗料のような
かすかな　うすあかりを　たのんで

だれひとり　証人も　なければ
自分さえ　後追いが　むずかしい
その線を　踏んでいく

わけ　わかんない　ながら
揺られつつ　なおも　波の上を
歩いてく　ぼくのために

いまは　まだ　あげ潮よ　足場を
かくさないでおくれ　かくさないで




※『究極Q太郎の詩　上　名無しの名前』（2003年5月刊，私家版）より。

究極Q太郎「八百屋と 日々」

道の　叉に　ある　その家（うち）に
ぶつかりそうな　毎日

たなに　ならべたものを
むだに　ひからびさせている
商売不熱心な　八百屋さ

野菜に　くだもの
まるで　古本や　古道具みたいに
扱ってヤガル

ぞんざいな　たたずまいの
その　凄まじさ　と　きたひには
こうなりゃ　いっそ　贔屓ににしてやろか
と　思うほど

けども　こちらの
購買意欲を　そそるものは

いっさい　置いちゃ
ないんだから




※『究極Q太郎の詩　上　名無しの名前』（2003年5月刊，私家版）より。

究極Q太郎「見知らぬ女の子」

見知らぬ女の子を
公園で見かけた。
白熊のような大きな犬が
水飲み場で水を飲むようすを見ていた。

いつのまにかならんで歩いている。
黄色い学童帽のしたから
顔をむけずに声をかけてきた。
「オジサンすみません、今何時になりますか？」

ぼくは腕時計をはめてないけど、
さっき公園の時計を見ておいたので
「一時だよ」とこたえた。すると
女の子は「もうすぐ四時だ」と言った。

「えっ。まだ一時だよ」と言うと
指をおりながら「一、二、三、もうすぐ四時だ」と言う。
「いつも四時までには帰ってるんです。
それまでに帰んないといけないんです」と言った。
そして、
「こっからのぼってこ」って言って、
道のわきの階段をあがってってしまった。

「それは・・・」と
彼女が言った。
彼女はいつのまにかとなりを歩いていた。
ぼくたちは勾配の多い街を
煎餅をむさぼり食いながら歩いていった。

「それは詩が、自在にあって
筋のとおった解釈をせまらないからです」と
彼女は言った。
「そこでわたしたちは、しばらく
解釈するという自由を
手放してみたらどうでしょう」。

　見知らぬひとがふいに声をかけてくる。
　ガード下の影にたたずんでいる、
　見知らぬひとが、ふいに・・・。
　「燃えろ、燃えろ」といいながら、
　まつわりついてくる。

ぼくたちは池の畔に
腰をおろした。
水鳥や夕闇。
「その日暮らしの公園を
幾重にも、縫い合わせていく
あの、野良猫は、糸のさきの
針だ」ね
とそんなことを、おたがい思っていた。

そうして、
「さよなら」を言って別れた。
彼女は彼女のすることをしに
見しらぬひとへかえっていった。

そうしてぼくは、
ぼくのことをしに
他人たちのひとりに
帰っていった。





※『究極Q太郎の詩　上　名無しの名前』（2003年5月刊，私家版）より。

究極さん、３年あまりの沈黙を破って活動を再開されるとの噂が耳に届きました。本当ならとても素敵なことですね。
究極さんといえばしげかねとおるさんの一〇〇〇番出版が企画出版（！）した『究極Q太郎の詩集』（2005年10月刊→絶版）が有名ですが、ここではそれに収録されていない詩を私家版詩集から少し紹介したいと思います。